第七屆澳洲台灣影展將擴大巡迴澳洲六大城市

左起：林柏梧、吳鎧圳、吳正偉處長、葉義深、吳耀祖

第7屆澳洲台灣影展(7th Taiwan Film Festival in Australia)將於7月25日至9月14日巡迴澳洲六大城市，包括雪梨、坎培拉、布里斯本、荷巴特、墨爾本，並首次增加阿德雷德，展期長達近兩個月，堪稱歷年之最。今年影展將放映50場，其中超過20部作品為澳洲首映。

第七屆澳洲台灣影展海報

同時，今年澳洲台灣影展有兩項新創舉，一是舉辦第一屆台灣出版品改編短片提案競賽，二是首次新增「原住民系列單元」。短片提案競賽將與出版社合作，從歷年台灣書櫃(Taiwan Bookshelf)的優秀書籍中，精選5本具代表性的台灣文學作品，參與提案團隊將有機會選擇其中一本書籍翻拍成短片。

透過此國際出版轉影視的嘗試，不僅展現台灣文學作品轉化為影視IP的潛力，也期望開啟更多跨國合作的機會。競賽將與澳洲影視學院(Australian Film Television and Radio School)、澳洲影視局(Screen Australia)及知名製片公司Goalpost Pictures Australia合作舉辦。文學作品推廣包括台灣漫畫家「每日青菜」的人氣漫畫《Day Off》、吳明益榮獲2015年台灣文學金典獎的長篇小說《單車失竊記》等作品。

澳洲台灣影展新聞發布會於7月18日在雪梨舉行，影展聯合主辦單位澳洲台灣商會會長吳鎧圳致詞表示，台灣商會在過去幾年中一直大力支持這項享有盛譽的活動，澳洲台灣影展不僅僅是一系列的放映活動，更是對台灣文化、創造力和獨特故事的分享。謹向所有製片人、演員和製作團隊表達衷心的感謝，他們的辛勤工作和奉獻造就了這些電影，每一個故事都激勵我們、挑戰我們，也提醒我們台灣文化的美麗和多元。

第七屆澳洲台灣影展

吳鎧圳還感謝Benson和他的團隊把影展辦得如此生動，並感謝所有贊助商、合作夥伴和志工，他們的支持是無價的，沒有他們，這個活動就不可能發生，今天藉發布澳洲台灣影展的機會，邀請大家沉浸在電影的魔力之中，探索讓我們所有人團結一致的共同經驗及寶貴記憶。

駐雪梨台北經濟文化辦事處吳正偉處長致詞表示，這是他去年到任以來參加的第二次澳洲台灣影展，台灣影展在其工作扮演了一個重要的角色，一年一度的澳洲台灣影展不僅是全澳洲規模最大的台灣影展，也是讓澳洲朋友們認識台灣人文風情和文化底蘊的最佳櫥窗，感謝文化部台灣文化光點計畫、文化內容策進院、外交部、澳洲台灣商會、雙北世界壯年運動會、新威爾斯州政府、昆士蘭州政府、雪梨市政府等單位，以及贊助者及各界好朋友的大力支持，讓澳洲台灣影展從雪梨出發，並在巡迴放映地點、放映場次、競賽項目、影展內容均有所成長與創新，在澳洲台灣影展邁入七周年之際，誠盼所有的僑胞、媒體記者繼續支持辦理影展的吳耀祖(Benson Wu)總監及其團隊，歡迎大家帶澳洲的朋友一起來觀賞，以實際行動支持台澳藝文交流。吳處長也藉此機會介紹本年贊助澳洲台灣影展的「2025雙北世界壯年運動會(World Masters Games 2025 Taipei & New Taipei City)」。

主辦方與贊助商合影

僑務委員葉義深致詞表示，欣見澳洲台灣影展從初期在雪梨市中心喬治街的一家電影院舉行幾天，到幾年一系列舉辦下來，擴展到六個城市，近年台灣電影崛起，期許透過電影產業來提升台灣軟實力，將是台灣無形國力的延伸。

僑務委員林柏梧致詞表示，澳洲台灣影展活動具體實現台灣的新南向政策，而且經過多年的觀影，發現每一年都有越來越多的外國人來看台灣的電影，這就是做文化交流最具體又最有效的方法。最近因為科技和AI，讓海外的台灣人感到一股科技的國際自信感，對於下周即將到來的澳洲台灣影展，相信也能看到台灣人展現的文化自信。

吳耀祖(Benson Wu)總監

影展主辦單位澳洲台灣影展總監吳耀祖特別介紹本次參展影片：「今年影展的十二場作品，其中的三大亮點值得推薦：開幕片《老狐狸》蕭雅全導演的第四部劇情長品作品。不但在金馬拿到四大獎項，包括最佳導演、最佳原創電影音樂、最佳男配角、最佳造型設計，也在今年台北電影節獲得最佳劇情長片、最佳導演、最佳攝影、最佳編劇、最佳造型設、觀眾票選獎與最佳海報。影展其實也不是第一次放映蕭雅全導演的作品，第一屆的閉幕片就是導演的第三部作品《范保德》，而在疫情期間，影展移至線上舉辦，影展做的焦點影人也是蕭雅全導演，成為全球第一個一口氣放映三部蕭雅全導演作品的影展。所以今年非常榮幸能請到導演本人來到雪梨參加開幕，也將於7月26日在雪梨紀伊國屋書店舉行《銀幕魔幻：蕭雅全電影【老狐狸】的幕後寫實》簽名與見面會。

《老狐狸》劇照

影展今年也首次舉辦「原住民系列單元」，共四部作品，包括金馬最佳新導演陳潔瑤的新短片《男孩奇幻夜》，故事敘說泰雅族的文化與男孩身分認同的過程，重新學習與大自然和祖靈重新連結。紀錄片《背獵物的女人》記錄Heydi Mijung身為太魯閣族女性，同時也是部落里唯一的女獵人，遵循著祖訓Gaya，實踐太魯閣族傳統的狩獵技能，並用自己的狩獵方式維護整座森林的生態平衡。短片紀錄片《裹山》記錄在花蓮的布農族人傳統與現代開採蛇紋岩的礦區生活衝撞與共存的現況。劇情短片KIPUAPUTR講述卑南族男孩從都市回到部落的旅程，卻接二連三遇到許多奇異事件。

今年的閉幕片《愛情城事》由曾寶儀領軍監製，集結九位海內外導演和台港豪華演員陣容，包括《當男人戀愛時》導演殷振豪、《孤味》導演許承傑、《五月雪》導演張吉安、《金都》導演黃綺琳、《不丹沒有槍》導演巴沃邱寧多傑、《榮耀之路》導演哈希德·哈米、《愛愛內含光》導演黃婕妤、《富都青年》監製李心潔。這十段故事共同描繪出台北這座愛情之城的多元風貌。」

聯合製作單元：台灣與國際合作新篇章

本屆亦有多部國際合制強片，包括台、港合制，並由《醉·生夢死》聞名的演技派男星李鴻其自導自演的《愛是一把槍》。影片由《地球最後的夜晚》的剪輯師秦亞楠和《路邊演餐》的製片人單佐龍合作，並憑藉此片奪下威尼斯影展未來之獅獎。

馬來西亞、台灣和新加坡國際合制則有以《南巫》一鳴驚人的馬來西亞導演鍾吉安，帶著第二部長片《五月雪》強勢回歸。此片深度刻畫大馬1969年的5月13日事件，將個人敘事與宏觀歷史納入其中，更成為發人深省的歷史電影。

台日合制的部分，則有執導過《餘命十年》的日本導演藤井道人與轉戰監製的巨星張震，合作推出《青春18×2 通往有你的旅程》。這部動人的跨國愛情電影，由許光漢和清原果耶主演，除了展現台日兩地美好風景之外，也譜寫出扣人心弦的故事。

《青春18×2 通往有你的旅程》劇照

練建宏執導，並由《華燈初上》女星劉品言，以及林柏宏所主演的電影《莎莉》，講述在鄉村經營養雞場的單身熟女，因為內心深處渴望童話般的愛情，所以嘗試透過交友軟體談場羅曼蒂克的跨國戀愛。

《莎莉》劇照

星光熠熠卡司強片演技派明星同場飆戲

本年度賀歲口碑強片《還錢》，是由王鼎霖執導的爆笑劫盜喜劇，並有吳慷仁、陳柏霖、蔡思韻、李宗翰、林哲熹和蔡凡熙等明星同台飆戲，共同演繹一場搶錢又還錢的荒謬鬧劇。

《愛情城事》一部集錦式的浪漫愛情喜劇，邀請殷振豪、許承豪、張吉安、黃綺琳、黃婕妤、李心潔、Pawo Choyning Dorji、Rachid Hami 等導演共同執導，並由李心潔、林嘉欣、阮經天、陳淑芳、劉冠廷、方郁婷、鄭秀文、鄧麗欣等演員及歌手出演，透過不同的類型與風格演繹，詮釋出不同風格的台北愛情故事。

《（真）新的一天》則是《花吃了那女孩》與《自畫像》導演陳宏一的新片，以實驗性的敘述及詩意的影像，重新定義了台灣電影和敘事的本質。

紀錄片及原住民單元展現台灣本土多元封面

在《撼山河撼向世界》里，導演林正盛將鏡頭轉向自己的好鄰居兼音樂大師，追隨陳明章的台前幕後音樂生涯和生活足跡，並專訪吳念真、是枝裕和、伍佰、蕭菊貞、黃妃等資深電影人及音樂人，其數十載的創作生涯也成為台灣近代歷史的縮影。

《撼山河撼向世界》劇照

《赤心巔峰》為史上第一部完整呈現中央山脈全貌的紀錄片，不僅紀錄了兩位跑者邁向高峰的艱辛旅程和挑戰不可能的成就，同時向觀眾展示了台灣的「護國神山」，更呈現出人與山之間的緊密連結和情誼。

《赤心巔峰》劇照

蔡崇隆的《九槍》，奪去越南移工阮國非的性命的子彈，是依法追捕竊車嫌疑人，還是執法過當、違反比例原則？藉由警方秘錄器、媒體報導和家屬的第一手訪談，深入探索在子彈背後，隱藏的龐大結構性問題，以及東南亞移工在台灣的真實處境。

《背獵物的女人》，由余欣蘭執導，紀錄著 Heydi Mijung，身為太魯閣族的女性同時也是部落里唯一的女獵人，遵循著祖訓 Gaya，實踐太魯閣族傳統的狩獵技能，並用自己的狩獵方式維護整座森林的平衡。這部影片將與原住民單元中，由陳潔瑤執導的《男孩奇幻夜》、Tommaso Muzzi 的《裹山》和古乃元的《Kipuaputr》共同放映。