中國油畫藝術的創作歷程正面臨著從標準模式到美學思想的全面改變，而對於藝術家本人來說，身處於這種時代浪潮也是不可避免的，因此若想要從多元化的發展格局中樹立自我，則就必須是要以深厚的藝術表現為基礎，繼而最終形成一種僅屬於自己的油畫創作語境！但是以當下畫壇來看，大部分人都已然是走入了死胡同，不少人更是一度有被浮躁之氣和追慕之氣所影響，趨名附利者可謂奇多！
然而即便畫壇創作環境如此，卻仍是有一部分油畫藝術家是能夠始終堅守在精神油畫的創作前沿，像今日的遲連慶先生便就是其中的一位佼佼者！於藝術之路深得吳冠中先生之真傳，油畫藝術更是久經積澱，多年潛心其表現形態，深挖其意識賦予，造詣之深，可謂超群！
在繪畫技法上，遲連慶先生是有弱化了一般油畫的大面積鋪設，取而代之的則是汲取了一種類似於傳統寫意國畫般的厚重筋骨。而構建這一切的油畫筆觸，自然也就是有著極強的短促力道，如此繪之於物象，既是有其自然的結構體現，亦是有其蒼勁的意態感受。整體畫面層層堆砌，又富於濃郁的色塊斑斕，不同的色調對比和光影變化，也是有在隨著畫面層次而得以細分調整。而若是平常畫家所繪，作品一般就是有著很強烈的生硬感，究其原因，就是在於沒有從畫面的整體感受上進行創作，但今日的遲連慶先生顯然就是有達到了這樣一種極富視覺張力的畫面境界，色塊之間不斷變化，層次變化之際更是能連貫其美感，致使其整體畫面感受可以處在一個相對統一的視覺邏輯中，具有緊密關係，卻又獨自分明，肌理狀態，一目了然！
單純的技法表現，並不能為一幅油畫作品帶來成就，而若想要使油畫作品具備靈魂，畫家則就必須是要在創作中糅合自身的藝術情感或自然情感，否則作品就難免會有匠俗氣味充斥其間。今遲連慶先生亦是如此，在眾多風景油畫中，遲連慶先生總是能向我們展現出各種與眾不同的自然風情，就比如在一幅田野風景畫作中，畫中紛雜的景色席捲著沉悶烏雲，整體感受似有一股潛在的視覺力量在衝擊著觀賞者的心神，而這種畫面表現狀態，既可以說是一種狂風暴雨前的寫實平靜，同時也更可以說是一種毫無掩飾的心跡自由，欣賞之餘，無不讓人為之沉浸！
當代油畫藝術的精神體現。能創作寫實油畫的畫家固然眾多，但真正能像遲連慶先生這般追求其寫實本質和內涵意義的油畫家，卻仍是十分少見的存在！執著於自身的藝術追求，以油畫筆觸為內心寄託，使之豐富情感付諸於畫端之上，最終讓寫實自然的畫面狀態成為其精神的載體，這顯然是一般畫家所達不到的。精神的享受交融於視覺的純粹，油畫之美，令人陶醉，藝術價值，更是非凡！
藝術家簡介
遲連慶，澳大利亞華裔油畫家，1954年出生於中國黑龍江省齊齊哈爾市，為著名畫家吳冠中先生的再傳弟子。他博採眾長，自立門戶，風景、人物兼長，風格寫實，厚重洗鍊。曾參加Comwell Art Show、Victor Harbor Art Shows等重大藝術展覽並斬獲大獎。作品受到澳大利亞藝術家專刊推介，廣受評論家、收藏家喜愛。遲連慶是一個多產且有著廣泛藝術品市場潛力的優秀藝術家。現在他的作品也越來越多的被有關藝術品收藏機構所關注。
